1,74 mètre. Ce chiffre, répété à l’envi dans les coulisses des agences, continue d’ouvrir ou de fermer les portes des podiums, alors même que les campagnes prônant la diversité des corps se multiplient. Quelques maisons de couture, à contre-courant, misent sur des mannequins moins grands, surtout pour le secteur commercial ou les profils dits « petite taille ». Pourtant, la haute couture reste sourde à ces signaux : les marges de tolérance sur le poids y demeurent serrées, malgré des publicités affichant des silhouettes hors normes. Entre codes tacites et évolutions timides, la sélection oscille, au gré des humeurs du marché, souvent au détriment de la cohérence… et de l’inclusion.
La taille idéale chez les mannequins : mythe ou réalité du secteur ?
Le fantasme de la taille idéale pour un mannequin ne lâche pas prise. À Paris, la règle existe sans s’énoncer clairement : décrocher un casting en haute couture passe presque toujours par le fameux 1,74 mètre minimum. L’obsession pour la taille mannequin structure la sélection. Les agences scrutent chaque candidature, alignent les mensurations : tour de poitrine, tour de taille, tour de hanches. Londres, New York, Milan ajustent, Paris tranche. Sur les podiums, on vise l’uniformité. Les créateurs veulent des silhouettes élancées, vêtements qui tombent à la perfection, lignes qui filent sans heurt. L’harmonie visuelle prévaut. Mais en coulisse, la réalité bouge : la taille mannequin ne règne plus sans partage.
Le marché commercial, lui, fracture le moule. Des agences spécialisées signent des mannequins plus petits, parfois sous la barre des 1,70 mètre. Les publicités jouent la proximité, la diversité morphologique, les mensurations deviennent variables, et les règles se desserrent, même si la haute couture campe sur ses positions.
Pour mieux comprendre les exigences actuelles, voici les fourchettes de taille et de mensurations selon le domaine :
- Défilé haute couture : taille mannequin entre 1,74 et 1,82 mètre
- Mannequinat commercial : profils dès 1,65 mètre acceptés
- Tour de poitrine, taille, hanches : mensurations ajustées selon les besoins du client
Le rêve d’une taille parfaite s’effrite, mais l’industrie, elle, garde ses filtres, balançant entre traditions et nouvelles tentatives d’ouverture.
Quels critères de taille et de poids dominent aujourd’hui dans le mannequinat ?
La question revient sans cesse : quelle taille et quel poids pour espérer démarrer dans le mannequinat ? Les agences, véritables arbitres du secteur, suivent des grilles qui fluctuent selon le segment visé. En haute couture, la fourchette reste serrée : pour les femmes, de 1,74 à 1,82 mètre ; pour les hommes, quelques centimètres de plus. Mais limiter l’exigence à la taille serait réducteur.
Le trio phare du secteur : tour de poitrine, tour de taille, tour de hanches. On retient souvent 85-60-87 cm comme référence, surtout pour les défilés et le mannequinat éditorial. Les campagnes publicitaires, elles, recrutent des profils plus variés, à une condition : la silhouette doit rester harmonieuse, ni trop fine, ni trop musclée, ni trop éloignée des canons de la ligne longiligne.
Concernant le poids idéal, on vise un indice de masse corporelle plutôt bas, même si les règles se sont assouplies. La surveillance du rapport poids/taille existe toujours, mais la diversité corporelle gagne du terrain, particulièrement sur le marché commercial. Pour les podiums, la silhouette longiligne reste un atout indéniable.
Du côté masculin, la norme se situe entre 1,82 et 1,90 mètre. Les lignes du corps doivent rester nettes, la silhouette dessinée mais sans excès. L’objectif ? Mettre en valeur la collection sans dénaturer l’esprit du créateur. Ici, la mode ne transige qu’à la marge.
Évolution des standards : la diversité corporelle s’impose-t-elle dans la mode ?
La diversité corporelle commence à faire sa place sur les podiums, discrètement mais sûrement. En France, les agences, longtemps arc-boutées sur une taille standard, ouvrent leurs books à des profils qui sortent du lot. Lors de certains défilés, des mannequins hors norme bousculent les alignements traditionnels.
Dans l’industrie du mannequinat, la pression internationale ralentit l’évolution. Les grandes maisons continuent d’exiger des tailles mannequin homogènes pour préserver une silhouette graphique. Paris, centre névralgique de la mode, avance lentement, tiraillé entre le désir de se distinguer et la fidélité à ses ateliers.
Dans la publicité, les mannequins grande taille, ou plus-size, se font peu à peu une place. Les castings s’ouvrent : morphologies, âges, tours de taille se diversifient, même si ces profils restent minoritaires. La demande pour des visages atypiques augmente, mais la majorité des agences parisiennes privilégient toujours les mensurations classiques.
Quelques points clés illustrent ce changement progressif :
- Certains créateurs font le pari de la diversité pour se démarquer.
- Les réseaux sociaux boostent la visibilité des mannequins qui sortent des standards.
- Le hashtag « bodypositivity » s’installe dans la communication des marques.
L’ambivalence demeure : élargir la palette des tailles sans perdre l’ADN stylistique. Entre prudence et expérimentation, le secteur s’ajuste, à l’écoute des regards extérieurs et des tendances médiatiques.
Comment trouver sa place et s’épanouir, quelle que soit sa morphologie ?
Le mannequinat bouge, mais ses habitudes résistent. Pour trouver celle qui vous convient, mieux vaut cibler le bon segment du secteur. Voici les principales voies à explorer si votre profil sort des cadres habituels :
- mannequinat commercial
- campagnes publicitaires
- mode alternative
Avec la multiplication des castings ouverts à toutes morphologies, les profils atypiques gagnent en visibilité.
La course à la taille parfaite n’a plus la même valeur. Un programme mannequin pensé pour vous, axé sur le fitness, le bien-être, l’équilibre, compte désormais bien plus que l’alignement strict d’un chiffre. Les agences apprécient avant tout la cohérence entre mensurations, énergie et prestance. L’indice de masse corporelle reste un repère, jamais une finalité.
Pour sortir du lot, soignez votre book photo. Variez les poses, privilégiez l’authenticité, montrez votre capacité à incarner différents univers. Un coach en image peut affiner votre posture, votre démarche, votre style, chaque détail compte pour révéler votre singularité.
Adopter une démarche proactive aide à s’imposer. Voici quelques leviers efficaces pour s’affirmer dans le secteur :
- Affichez votre personnalité lors des castings : aisance, regard, attitude.
- Entourez-vous de professionnels fiables, du photographe à l’expert-comptable spécialisé.
- Faites évoluer votre réseau : échanges en agences, rencontres sur les réseaux sociaux, collaborations avec des créateurs.
La mode ne cherche plus la perfection, mais l’affirmation de soi. Trouver le segment qui vous correspond, affiner votre projet, persévérer : c’est là que naît l’épanouissement, bien au-delà des simples chiffres. Et si demain, le vrai critère de sélection, c’était précisément ce supplément d’âme qui transparaît, quelle que soit la taille affichée sur la fiche casting ?
