À rebours des standards d’aujourd’hui, la décennie 60 dessine une silhouette vestimentaire en rupture, où chaque détail signale un bouleversement profond. Les vêtements d’alors, loin des coupes et matières qui peuplent nos penderies, racontent une époque d’audace et de contestation. Ce panorama vous entraîne à travers les tendances et les codes qui ont marqué la mode des années soixante.
Style vestimentaire des hommes
Les années 60 s’ouvrent sur une période d’après-guerre qui, bien loin de l’austérité, déclenche une véritable explosion créative dans la mode masculine. De nouveaux noms émergent, chacun apportant sa vision, tandis que la confection s’adapte aux rythmes des saisons. Certains vêtements de cette décennie réapparaissent d’ailleurs aujourd’hui, preuve que tout revient, mais jamais tout à fait pareil.
Imaginez les rues : les hommes en pantalon patte d’éléphant, taille haute, affichent fièrement des bas évasés, un choix radical, presque manifeste, qui relègue la coupe droite au second plan. Les couleurs s’affirment, franches et vives, loin de la discrétion d’antan. Sur les chemises, les motifs s’invitent : petits carreaux, rayures, et cols larges qui s’étendent, parfois jusqu’au col mao, font sensation. La silhouette masculine se fait plus près du corps, tandis que la cravate s’affine, se fait presque filigrane.
L’accessoire devient un langage à part entière. Plutôt que la ceinture, les bretelles ont la cote, tout comme les foulards, qui apportent une touche d’originalité. Même la coiffure compte : certains laissent pousser leurs cheveux en masse, d’autres optent pour une coupe nette, raie marquée sur le côté. La personnalité s’exprime jusque dans les moindres détails.
Quid du style des femmes ?
Du côté féminin, les actrices et les créateurs bousculent les codes. L’époque célèbre l’expérimentation, la liberté de ton, l’affirmation de soi. La mini-jupe, tout juste inventée, s’impose au-dessus des genoux, souvent associée à des bottes hautes. Pour celles qui préfèrent garder une part de mystère, le collant vient compléter la tenue sans rien sacrifier à la modernité.
Jusqu’aux années 60, le pantalon était réservé aux hommes. Mais la nouvelle génération féminine s’empare de ce symbole, le détourne, l’adopte pour revendiquer son autonomie. Les accessoires se multiplient : foulards noués avec désinvolture, ballerines souples, lunettes de soleil larges, chaque détail compte. Les coiffures ne sont pas en reste : la sophistication est de mise, avec le chignon volumineux, véritable prouesse technique, qui devient rapidement l’une des signatures de la décennie.
La mode, en définitive, agit comme un miroir : elle évolue au rythme des mentalités. Au fil du temps, chacun affine ses choix, compose avec les tendances sans jamais renoncer à sa propre identité.
Les tendances de la mode des années 60
Si une chose frappe dans la mode des années 60, c’est l’explosion des tendances. L’audace est partout, portée par une jeunesse avide de nouveauté. Les vêtements rivalisent de couleurs éclatantes, de motifs inattendus, d’associations parfois déroutantes.
Le style psychédélique fait irruption, multipliant les imprimés floraux ou géométriques sur robes, blouses et chemises. Les couleurs s’entrechoquent : rouge et rose s’unissent sans complexe, bleu et vert s’accordent à leur façon. Impossible de passer inaperçu, et c’est bien le but recherché.
Un autre courant marque la décennie : celui du Beatnik, silhouette épurée et androgyne. Pantalon noir ajusté, chemise blanche, mocassins noirs ou blancs, l’allure se veut décontractée, presque minimaliste, en contraste total avec la flamboyance ambiante.
Les chaussures aussi prennent de la hauteur. Les semelles compensées se multiplient, permettant aux femmes de gagner en stature sans sacrifier leur confort, une petite révolution dans la vie quotidienne.
La fantaisie s’empare également des bijoux. Boucles d’oreilles oversize, colliers massifs en perles ou en plastique coloré, chaque pièce affirme le goût du spectacle et du jeu.
Parmi les pièces emblématiques, la robe trapèze s’impose. Popularisée à la charnière des années 50 et 60, elle sublime toutes les morphologies grâce à sa coupe évasée, qui flotte autour du corps et libère le mouvement.
En somme, la mode dans les années 60 bouleverse la donne. Les tendances se renouvellent sans cesse, ouvrant la voie à des formes d’expression individuelle inédites. L’habit ne fait peut-être pas le moine, mais il signe désormais l’entrée dans une société qui valorise l’émancipation et la singularité.
Les icônes de la mode des années 60
Impossible d’évoquer les sixties sans citer celles et ceux qui ont incarné l’air du temps. Plusieurs figures féminines deviennent de véritables références, dont l’aura continue d’irradier la mode contemporaine.
Twiggy, visage juvénile et silhouette filiforme, devient l’emblème du Swinging London. Surnommée ainsi pour sa minceur, elle impose les robes courtes, la robe trapèze et son eyeliner graphique, qui inspirent encore aujourd’hui.
Audrey Hepburn, quant à elle, incarne une élégance sans effort. Sa petite robe noire, son chemisier blanc, le pantalon cigarette : chaque pièce devient iconique sous son impulsion.
Marilyn Monroe, célèbre pour son glamour hollywoodien, incarne également cette décennie, oscillant entre sensualité assumée et sophistication intemporelle.
Jane Birkin, actrice franco-britannique, impose un style bohème chic : robe légère, sac en osier, chaussures plates, un look qui s’ancre dans la simplicité mais ne manque jamais de personnalité.
Brigitte Bardot, icône française, popularise la jupe crayon taille haute, le pantalon cigarette et le t-shirt blanc, cultivant un style décontracté mais résolument féminin.
Les hommes ne sont pas en reste. Mick Jagger, leader des Rolling Stones, impose ses vestes bariolées et son attitude provocante. John Lennon, figure des Beatles, marque les esprits avec sa veste militaire verte lors de la mythique traversée d’Abbey Road.
La mode des années 60 ne se contente pas de refléter l’air du temps : elle façonne une culture populaire où chacun aspire à ressembler à ses idoles. L’influence de ces icônes se fait encore sentir aujourd’hui, preuve que l’audace et l’inventivité de cette décennie restent, à bien des égards, d’actualité.
